Généralités

Au niveau avancé, vous apprenez non seulement les subtilités de la grammaire française, mais aussi, vous apprenez à vous exprimer correctement et clairement en français. Jusqu’ici vous n’avez fait que des compositions générales sur différents sujets, sans entrer dans les détails sur la nature des textes que vous rédigez.  Je crois qu’il est bien le moment de commencer à considérer de plus près différents types de travaux.

Dans ce chapitre, nous allons étudier avec vous comment rédiger un compte rendu.

Il serait utile de préciser ce que cela veut dire un compte rendu :

La particularité du compte rendu, par rapport aux autres textes écrits, est de l’écrire à l’intention de lecteurs qui vont découvrir l’existence de l’œuvre, de la production artistique ou de l’événement à travers vous.

Vous devez faire preuve d’objectivité dans votre caractérisation de l’œuvre, mais aussi ne pas tout dire, ne pas révéler toutes les surprises du film, du livre ou autre, en particulier, ne pas en révéler la fin. Vous avez la responsabilité d’exprimer un jugement critique personnel (positif, négatif, ou mitigé), mais vous devez aussi vous faire comprendre par des groupes différents de lecteurs dont certains ne partagent pas vos goûts.

Points à développer

Les caractéristiques de votre sujet dictent en partie les points que vous devez développer. Ainsi, pour un roman, il faut rendre compte de l’intrigue, des personnages, du style et des idées; pour un film, il s’agit en plus de l’intrigue, des personnages, d’analyser aussi les images, la musique, les effets spéciaux, le décor, etc.

Dans ce chapitre, nous allons apprendre à rédiger un compte rendu critique de film. Mais évidemment, vous pouvez appliquer toutes les techniques mentionnées pour un compte rendu d’un livre ou d’un événement.

La composition du compte rendu

Il est pertinent de débuter en analysant la composition d’un compte rendu. Le compte rendu de film est habituellement composé de quatre parties :

1. Une introduction qui situe le film dans le temps et l’œuvre du réalisateur, tout en le présentant au lecteur.
2. Un résumé de l’histoire (attention de ne pas révéler la fin).
3. Une analyse critique sur le sujet du film, sur l’intrigue, sur certains personnages, sur le jeu des acteurs, sur la musique, etc. Dans cette partie, vous évaluez le fond (les idées du film) et la forme (la façon dont il est présenté : intrigue, acteurs, décors, musique, etc.)
4. et finalement vous aboutissez à la conclusion.

Nous allons étudier chaque étape tout en soulignant les points importants à développer dans vos rédactions.

Introduction

Quand vous faites l’introduction, pensez à quelqu’un qui ne connaît pas l’œuvre que vous avez choisie.

Quels renseignements faut-il lui donner pour lui expliquer de quoi il s’agit?

Concentrez-vous sur les moyens de décrire l’œuvre de façon objective.

Questions à répondre

Pensez en particulier aux questions suivantes.

• Qui a réalisé le film? Est-ce son premier film ou est-ce le dernier de sa grande carrière de réalisateur ?
• Quand ce film est-il sorti?
  Par exemple, nous pouvons écrire :
  • ce film est à l’affiche depuis deux semaines,
  • ce film vient de sortir sur les écrans, etc.
  • Ce film est sorti en 2022
  • Ce film, sorti quelques mois avant le Festival de Cannes de 2022, a beaucoup plu au public.
• Quel est le genre du film?
• Est-ce une œuvre de fiction, un film historique, un documentaire, un reportage? Combine-t-il fiction et histoire, récit personnel et analyse?
• À quelles autres œuvres s’apparente-t-il? Renvoyez au besoin vos lecteurs à d’autres films connus du même genre ou du même réalisateur (à vous de choisir).

Expressions utiles (Introduction)

Expressions utiles (pour identifier les grands genres de films)

• une tragédie (classique / romantique / moderne / contemporaine)
• une comédie (légère/qui fait réfléchir/satirique)
• un film à sensations / à suspense (=thriller)
• une comédie musicale
• un mélodrame / un film romantique
• un conte (de fées / pour enfants / fantastique / philosophique)
• un récit autobiographique (ou un récit à la première personne)
• un film historique
• un film d’apprentissage
• un film policier
• un film d’aventures/ d’action / film d’action
• un film de science-fiction
• un documentaire (ou un reportage )
• un western (américain/italien)
• un film à grand spectacle
• un film d’épouvante
• un remake
• un téléfilm
• un feuilleton / une série télévisée
• une web-série

Succès du film

Ensuite, vous pouvez aussi parler du succès auprès du public et de la critique.

Bien reçu :

• un ouvrage salué/applaudi/célébré par la critique
• une œuvre qui a remporté un immense succès / qui a connu un triomphe retentissant
• ce film a remporté/a été couronné/a été récompensé à maintes reprises de nombreux prix (dont l’Oscar du meilleur film)
• un film qui fait salle comble/pleine

Moins bien reçu :

• un film délaissé / ignoré / boudé par le public / passé inaperçu / dépourvu de succès / peu apprécié

Résumé objectif

La partie suivante d’un compte rendu critique doit contenir un résumé objectif du film.

Dans cette partie, il vous faut expliquer brièvement ce dont il s’agit, situer l’histoire dans un espace-temps et la résumer dans ses grandes lignes. Le résumé de l’histoire ne devrait pas occuper plus d’un quart du texte entier du compte rendu.

En règle, général, votre résumé doit décrire la situation de départ et identifier l’épisode qui place l’héroïne ou le héros au cœur de l’action. Mais soyez attentif, il ne faut jamais révéler tout à votre lecteur. Laissez-lui la surprise de découvrir comment l’histoire se termine, ne gâchez pas son plaisir. Dans cette partie il faut être le plus objectif possible. N’oubliez pas que dans cette partie vous n’exprimez pas votre opinion ou votre réaction à propos d’un film, mais vous présentez tout simplement son sujet.

Expressions utiles (résumé)

Pour parler du sujet :

• Dans cette œuvre, il s’agit de…
• Cette œuvre traite de…/ aborde… / évoque…/ raconte… / relate… / retrace… / nous offre…

Pour aborder le genre du film ou de sa forme, vous pouvez utiliser les expressions suivantes :

• Ce film se présente sous la forme d’une fresque historique / d’une épopée / d’une saga / d’une fable / d’une satire …
• Ce film est en version originale/française…
• C’est un film doublé / sous-titré / étranger, etc.
• Ce film est adapté du célèbre roman de Balzac / de la célèbre pièce de théâtre de Michel Tremblay.
• C’est un film pour enfants, pour les plus de quinze ans, tout public (ou tous publics), etc.

En parlant des personnages, vous pouvez dire par exemple:

• Le récit s’organise autour de personnages sympathiques / mystérieux / captivants / intrigants / attachants …
• Ce film raconte la vie / les mésaventures de quelqu’un.
• Ce film nous plonge dans l’univers / l’intimité / la psychologie des personnages…
• Le récit présente des personnages en quête de vérité / d’amour / de rédemption…

Si vous parlez de l’intrigue, vous pouvez utiliser les phrases suivantes :

• Le scénariste situe la trame de ce film dans un village…
• Cette histoire a pour cadre / se déroule…
• L’intrigue se développe au cœur d’une petite ville paisible…
• Le scénario prend place dans un décor rural / urbain / futuriste…
• Le récit nous transporte dans un univers parallèle / fantastique / réaliste…

Analyse critique

Dans cette section de votre compte rendu, vous aurez l’occasion d’émettre un avis négatif, positif ou nuancé sur un ou plusieurs aspects du film: le ton, l’histoire, l’intrigue, les dialogues, l’humour, la technique, les images, le scénario, les personnages, le jeu des acteurs, etc.

Le compte rendu critique n’est pas un essai libre: son but est d’informer des lecteurs de l’intérêt (ou du manque d’intérêt) du film. C’est un exposé comportant une évaluation justifiée.

Quelles que soient vos préférences, exprimez votre critique de manière objective en respectant les opinions diverses. Votre rôle consiste à être sincère dans votre évaluation en fournissant une analyse détaillée et des exemples tirés du film en question. Donnez aux lecteurs les informations nécessaires pour les aider à décider s’ils souhaitent ou non visionner l’œuvre que vous présentez. Certains lecteurs peuvent avoir des réticences envers la violence, tandis que d’autres privilégient les films psychologiques ou sont fans de certains acteurs ou actrices, etc.

Expressions utiles (analyse critique)

Comment qualifier l’œuvre ?

Pour parler d’une œuvre captivante :

• Ce film nous tient en haleine du début à la fin.
• Ce film soutient l’intérêt du spectateur de la première à la dernière image.
• L’histoire de ce film est si captivante qu’on en oublie le temps qui passe en le regardant.
• Ce film réussit brillamment à maintenir l’attention du spectateur grâce à son intrigue riche et captivante.
• On se laisse emporter par ce film qui …
• Ce film est un véritable tour de force narratif qui …

Pour souligner un caractère passionnant d’une œuvre, vous pouvez dire :

• Ce film pose les questions qui nous hantent.
• Ce film laisse une forte empreinte sur le lecteur, il est riche en rebondissements.
• Il fait naître une rare qualité d’émotions.
• Cette œuvre nous fait frissonner d’horreur et de plaisir à la fois.
• L’histoire de ce film est si captivante qu’elle continue à hanter l’esprit bien après avoir quitté la salle de cinéma.
• Les rebondissements bien ficelés de cette œuvre en font un véritable chef-d’œuvre cinématographique.

Pour aborder l’art cinématographique et la beauté de l’œuvre, vous pouvez employer les expressions suivantes :

• Ce film est une grande œuvre cinématographique qui nous séduit par la beauté de son style
• C’est un splendide témoignage de…
• Cette œuvre est un véritable festival visuel qui marie habilement esthétisme et émotion.
• Cette œuvre cinématographique est une véritable démonstration de l’élégance et de la beauté de l’art du cinéma.
• Le film offre une esthétique captivante, où chaque plan est un tableau en soi.
• Ce film est un pur régal pour les yeux, une véritable œuvre d’art visuel.

Pour critiquer une œuvre pauvre, vous pouvez dire :

• Ce film est dépourvu de…
• Ce film peine à susciter des émotions chez le spectateur, laissant une impression de froideur / d’indifférence.
• Il manifeste un manque de…
• Le manque de direction artistique / de direction d’acteurs se ressent tout au long du film.
• Ce film ennuie / il est ennuyant
• Ce film traîne en longueur
• L’œuvre se perd dans des détails inutiles / des longueurs qui épuisent l’intérêt du spectateur.
• Les dialogues sont plats / peu inspirés, ce qui rend les échanges entre les personnages peu convaincants.
• Les effets spéciaux / la mise en scène sont décevants, ce qui dévalorise l’aspect visuel de l’œuvre.
• Il est évident que cette œuvre cinématographique manque d’originalité / d’innovation / de cohérence / de fluidité / de réalisme dans son traitement des situations.
• Il est regrettable que cette œuvre manque de pertinence / de pertinence dans ses messages.
• Ce film ne parvient pas à exploiter pleinement son potentiel, laissant une impression de gâchis / de déception / de superficialité narrative / de manque de cohésion…

Que dire des personnages ?

En parlant des personnages convaincants, on pourrait dire :

• des personnages auxquels on croit /auxquels on ne peut que s’identifier ;
• des personnages intrigants, bizarres, marginaux, émouvants, authentiques, réalistes, charismatiques, fascinants
• qui suscitent la curiosité / réalistes qui semblent tout droit sortis de la vie réelle / qui évoluent de manière crédible / qui suscitent l’intérêt et la fascination du spectateur / qui reflètent la complexité de la nature humaine, avec ses forces et ses faiblesses.

À quelle communauté appartiennent les personnages? Autochtone, du nord de l’Ontario, tsigane, franco-ontarienne, etc.

À quelle classe appartiennent les personnages? Bourgeoisie industrielle, classe moyenne, riche, aisée, etc. Est-ce que cela a de l’importance dans le film?

Pour souligner le jeu des acteurs et des personnages bien interprétés, vous avez à votre disposition les expressions suivantes :

• des acteurs fidèles à leur personnage
• Je trouve que le jeu des acteurs est tout à fait crédible parce que…
• un acteur superbe dans le rôle de…
• des comédiens qui ont de la présence
• d’un personnage incarné par le talentueux X.
• Certains acteurs sont tout simplement brillants / éblouissants dans leur interprétation des personnages.
• Les personnages sont incarnés avec talent / brio par les acteurs, ce qui les rend crédibles et attachants.
• Le jeu des acteurs est remarquablement naturel / saisissant, ce qui rend les personnages vivants et réalistes.

Que dire des images ?

• un film tourné dans un décor spectaculaire, dans les rues de Toronto / de Montréal, dans un riche quartier de …, etc.
• des images évocatrices / puissantes / superbes / douloureuses / insoutenables / envoûtantes
• des images à vous couper le souffle
• des images tout droit sorties d’un tableau de…
• des images troublantes / dérangeantes, provoquant une réaction émotionnelle chez le public.
• des images inoubliables / marquantes, qui restent gravées dans la mémoire du spectateur.

Que dire sur les autres aspects techniques et cinématographiques ?

Avez-vous des choses à écrire sur la qualité des images, du son, des lumières, des costumes, de la musique ?
Y a-t-il une voix « off » qui raconte une histoire ?
Que pensez-vous des décors ou des lieux du tournage ?
Y a-t-il des effets spéciaux ?

Exprimer une opinion

Vous pouvez utiliser aussi les expressions suivantes pour transmettre votre opinion au lecteur :

• D’après moi …
• Selon moi, le film…
• À mon avis, le réalisateur …
• Je crois que le réalisateur aurait pu…
• On peut affirmer que l’ensemble des acteurs était…
• J’ai beaucoup apprécié la subtilité dans le jeu des acteurs…
• Je peux dire que X a magnifiquement interprété son rôle…
• Je dois admettre que l’histoire était compliquée…
• J’ai particulièrement adoré Y dans le personnage de…
• Je pense que le scénario était…
• Il est vrai que l’histoire était compliquée…
• Il est certain que la cinématographie a…
• C’est mon opinion que les scènes d’intérieur…
• Il me semble que le maquillage était…
• Je n’aime pas du tout la violence qui domine dans…
• Je suis fermement opposé(e) à ce type de film à grand budget qui…
• Personnellement, j’ai été époustouflé(e) par Y dans le personnage de…
• Je ne peux pas supporter la violence qui domine dans…
  etc.

Conclusion

Dans cette partie, il faut vous poser des questions suivantes :

• Êtes-vous satisfait(e) de la fin ?
• Est-ce que ce film a changé votre façon de voir les choses, les événements décrits ?
• A-t-il stimulé votre intérêt pour le genre ?
• Est-ce un film qui vous a fait réfléchir ou qui vous a diverti?
• Est-ce que le fil contient un message qui vous a plu?

Et n’oubliez pas une « phrase accrocheuse », une sorte de recommandation finale qui va encourager le lecteur à voir ou non le film en question.

• À ne pas manquer!
• À voir absolument!
• (Ne) vaut (pas) le détour / le déplacement.
• (Ne) vaut (pas) la peine d’être vu.
• Malheureusement, ce film ne parvient pas à…
• Un tour de force artistique qui vous envoutera dès les premières images…
• Une œuvre cinématographique audacieuse et originale qui…
• Malgré quelques bonnes idées, ce film est…
• Une œuvre qui tombe dans les clichés et les stéréotypes, à éviter si vous recherchez de l’originalité.
• Malgré un casting prometteur, le scénario mal ficelé et les performances décevantes rendent ce film… 
• Un voyage visuel captivant qui vous laissera…
• Un film qui vous transporte dans un tourbillon d’émotions et d’aventures
• Un film qui saura vous surprendre et vous tenir en haleine jusqu’à la dernière minute

Adapté librement de sources suivantes :

Loriot-Raymer. G., Vialet. M., et J. Muystens. À vous d’écrire: Atelier de français. McGraw Hill, 1996.

Dejy-Blakeley, S. and S. Rosienski-Pellerin. Voyage au bout de l’écrit. De l’exploitation à la production de textes. Éditions Du Gref, 1999.